Looks Fashion News

Подиумная аналитика и редакционный fashion desk

Giuseppe Di Morabito

Spring 2026 Ready-to-Wear — Бренд: Джузеппе Ди Морабито Сезон: Весна 2026 Готовая Одежда Текст: От Джузеппе Ди Морабито — 50 образов

Обзор

Бренд: Giuseppe Di Morabito Сезон: Весна 2026 Ready-to-Wear

Текст: Представленный как Акт II продолжающегося нарратива, второй полноценный показ Giuseppe Di Morabito, "Падение Икара", продолжил эмоциональную экскавацию, начатую в прошлом сезоне. Если "Один наедине со звездами" смотрел наружу, в будущее ИИ и технологического ускорения, то эта новая глава обратилась внутрь: к ремеслу, детству, памяти и мифам. "Мы движемся слишком быстро," сказал Ди Морабито, "и иногда нужно упасть, чтобы снова найти свои корни." Подиум, освещенный солнечным кругом, созданным художником Ником Верстендом, открылся на одиноком теле, плавающем в его центре. Аллегория была ясна: Икар, мифическая фигура, которая летела слишком близко к солнцу, разбилась. Но в версии Ди Морабито падение не стало трагическим концом, а стало отправной точкой для перерождения.

Коллекция была насыщена символизмом, структурой и драматической интенсивностью, укорененной в южноитальянской культуре. Фарфоровые корсеты, вылепленные вручную и украшенные букетами роз — одним из повторяющихся символов дизайнера — стали реликвиями любви и постоянства. "Роза всегда была с моей семьей," сказал он. Жемчуг, инкрустированный на джерси и кружеве, вызывал ассоциации с церковными традициями и материнской иконографией. Крючком, отсылка к детским одеялам и покрывалам из родной Калабрии Ди Морабито, был выполнен полностью вручную, некоторые даже его матерью.

Эксперименты с материалами раздвинули границы того, что можно было бы определить как ткань. Одежда, напоминающая чулки, вырезанная из женских колготок, была погружена на две ночи в химический раствор, пока кристаллы соли не образовались прямо на их поверхности. "Это как выращивание кораллов," объяснил дизайнер, уже представляя будущие эксперименты. Разработанные в партнерстве с химиком Сумейей Донмез, эти изделия образовали своего рода капсулу внутри коллекции, четко обозначенную на их внутренних ярлыках. Одежда, с солью, несла уязвимость, которая контрастировала с более бронированными силуэтами, еще одной визитной карточкой молодого бренда. Были корсеты из смолы, формованные по телу, скульптурные драпировки, имитирующие мокрую ткань, замороженную во времени, макраме, обwired с силиконовыми шнурами, инкрустированными стразами, и металлические крылья, напоминающие миф об Икаре.

Бренд: Giuseppe Di Morabito Сезон: Весна 2026 Готовая Одежда

Текст: На протяжении всей коллекции центральной темой была напряженность между нежностью и силой. Плечи часто были опущены, в то время как скульптурные баски придавали структуру. Драпированные ботинки на платформе, которые когда-то были кожаными, теперь были обновлены в шелке, чтобы отразить классическую античность. Бейсболки были полностью покрыты перьями индейки, полученными из пищевой цепи, а перчатки до локтей были переосмыслены как сумки. Фарфоровые серьги отражали форму роз, а стрази стали крыльями. Латексные шорты напоминали блеск керамики. «Материалы не просто декоративные», — сказал Ди Морабито. «Они должны ощущаться как реликвии, что-то, что выкапываешь из места, которое когда-то знал». Цвет использовался с точностью в палитре белого, черного, нюдового и глубокого красного.

Финальная сцена закрепила миф: модель помогла упавшему Икару подняться снова, и вместе они медленно восходили, освещенные сверху, в то время как солнечная скульптура парила вокруг них. «Икар не умирает», — настаивал дизайнер. «Он возвращается. Он сгорает, а затем снова летит». Если его последний показ ввел Ди Морабито в календарь Миланской недели моды, этот стал декларацией: подиум — это не сезонное обязательство, а сцена для оперного повествования. Размышляя о переходе к единственному ежегодному выступлению, Джузеппе Ди Морабито заявил о свободе, основанной на устойчивости ремесла, времени и креативности. «Дело больше не в сезонах; речь идет о действиях, о создании одной истории, год за годом», — заключил он. С этим вторым актом дизайнер объединил кутюрный излишек с южноитальянским ремеслом и химической алхимией, создавая свое собственное видение возрождения через одежду.

— Giorgia Feroldi

Галерея показа

Collection (50)

Look 1Look 2Look 3Look 4Look 5Look 6Look 7Look 8Look 9Look 10Look 11Look 12Look 13Look 14Look 15Look 16Look 17Look 18Look 19Look 20Look 21Look 22Look 23Look 24Look 25Look 26Look 27Look 28Look 29Look 30Look 31Look 32Look 33Look 34Look 35Look 36Look 37Look 38Look 39Look 40Look 41Look 42Look 43Look 44Look 45Look 46Look 47Look 48Look 49Look 50